Psicologia fenomenologica

Una recente ricerca tenta di stabilire come le diverse regioni di anatomia del cervello sono implicate in "agnosia musicale", cioè, la perdita della capacità di riconoscere la musica, che una volta era familiare al paziente. La teoria di base è che la cognizione musicale non è mediata da un singolo meccanismo o da una combinazione di processi indipendenti. Piuttosto, è una funzione speciale che si verificano in diverse regioni anatomiche del cervello. Queste regioni sono l'emisfero sinistro per il ritmo (temporalmente con disegni) trasformazione e l'emisfero destro (in particolare, il giro temporale superiore destro) per la melodia (non-temporali, olistico), elaborazione (Alossa & Castelli, 2009).

Alossa & Castelli citare quattro studi a sostegno di questo account. I protocolli di ricerca in essi utilizzati sono dubbie. Inoltre essi sono sopraffatti da almeno quattro variabili di confondimento e non può essere supportata assenti ulteriori ricerche. Prima di spiegare che cosa sono brevemente guardare ciascuno studio.

1. Peretz (1990) usato sequenze musicali che "sono stati timbricamente strutturato e composto da due frasi" i seguenti principi sviluppati dalla fin de siècle compositore viennese Arnold Schönberg. In metà delle impostazioni sperimentale la prima frase è stata giocata in due tempi e la seconda frase nel triplo del tempo. L'altra metà solo la seconda frase è stata giocata, era 4 bar lungo, è durato 4 s e comprendeva 8-19 toni.

2. Zatorre et al. (1991) misurato risposta differenziale a "target" toni e "confronto" toni. Tutti sono stati costruiti con forme d'onda a dente di sega. I toni sono stati bersaglio scelto casualmente tra le note DO centrale e B. I toni di confronto sono stati scelti in modo casuale-note dell'ottava immediatamente superiore o prossimo-inferiore; nessuno sono state ripetute in qualsiasi serie uno. I toni obiettivo è durata 325 ms ed i toni di confronto è durato per 162,5 ms. Ci sono stati 72 processi, presentati in ordine casuale. In 36 di esse il tono confronto è stato lo stesso tono obiettivo, in l'altra metà era diverso, variando di note 1, 2 o 3.

3. Zatorre et al. (1994) usato "melodie" e "scoppia di rumore." Hanno preparato 16 diverse 8-note melodie, che aveva la stessa configurazione ritmica e timbrica, ma utilizzate diverse note. Il "rumore di esplosioni" sono state costruite in modo da approssimare le caratteristiche delle melodie (variabili quali il numero, la durata e il volume delle note, e inter-stimolo tasso di presentazione). Ogni burst di rumore è stato abbinato alle note della melodia corrispondente modellando le sue insorgenze e offset buste per approssimare l'ampiezza dei toni musicali. Tutto è stato riprodotto con lo stesso volume.

4. Liegi-Chauvel et al. (1994) ha creato una suite di diversi test ritmica e melodica. La prima volta "passi familiare musicale", che sono stati tratti da "pezzi vocali e strumentali pre-esistente." Il resto usato "sequenze romanzo musicale" che erano "timbricamente strutturate," utilizzando i principi atonale inizialmente ideato da Schoenberg. Essi "approssimata familiare strutture stimoli mentre non per evocare un senso di familiarità." Le melodie erano leggermente alterati come sono stati presentati ai soggetti sperimentali su diverse prove. Ciascuna è stata eseguita con un tempo leggermente diverso, manipolata dal "scambiando i valori di tempo di due note adiacenti", mentre "tenere il metro e il numero totale di suoni identici."

Qui ci sono le variabili di confondimento:

(1) Vi è una profonda differenza tra le composizioni musicali e registrazioni audio. Una composizione musicale è la canzone di fondo (nel caso della musica pop), che comprende la musica ei testi. Nel caso del jazz può essere il tema, nel caso di musica da camera o orchestrale, il punteggio. Una registrazione audio invece è uno spettacolo della composizione in un caso particolare. Si tratta di una iterazione della composizione, ci possono essere e spesso sono molti altri.

Per esempio, Lennon & McCartney ha scritto la canzone "Yesterday" e fu eseguita da una band chiamata il titolare della registrazione del suono padrone "dei Beatles." - Cioè, i Beatles spettacolo "Yesterday" - è EMI Records. Diritti per la composizione di base, tuttavia, sono di proprietà della casa editrice musicale (una joint venture tra peculiare Sony Music e la Tenuta di Michael Jackson). Ogni volta che qualcuno compie la composizione della casa editrice musicale raccoglie una royalty. Così, quando Henry Mancini 101 Strings coprire "Ieri", l'editore musicale riceve una royalty; che EMI Records ottiene nulla. Ci sono molte diverse versioni di "Yesterday" eseguito nel corso degli anni, che comincia a guadagnare per l'editore di musica, ma nessuna per EMI Records.

E 'ovvio che l', modo natura e lo stile della performance del sottostante composizione musicale influenza in modo significativo il modo in cui l'ascoltatore percepisce. Al contrario gli elementi della composizione musicale di base in modo significativo vincolare il modo in cui essa viene eseguita. Ci potrebbe essere potenzialmente migliaia di diverse disposizioni di queste variabili. Questa sfida in modo significativo la validità sperimentale di Peretz (1990) e Liegi-Chauvel et al. (1994), entrambi particolarmente invocati già idiosincratici musiche di Schoenberg.

(2) Zatorre et al. (1991) ha studiato solo melodia. Spettacoli musicali tuttavia molti elementi comprendono, oltre alla melodia, che il cervello considera contemporaneamente. Come minimo questi includono ritmo, il tempo, la natura delle buste per le singole note (attacco, decadimento, sustain e release), variazioni di consistenza timbrica e tonale e altre variazioni nello stile di prestazioni. Una risultati di performance musicale in un suono complesso e le informazioni sono sparse in tutto lo spettro percettivo. Tuttavia hanno ignorato tutti questi fattori. Hanno anche usato solo un tipo di forma d'onda (un "dente di sega"). Ci sono altre forme d'onda, che insieme o isolatamente forma gli elementi di base di suoni, come le onde sinusoidali o onde quadre (così chiamata per il modo in cui appaiono su un oscilloscopio). Potrebbero aver ottenuto risultati diversi se avessero usato queste invece.

(3) Zatorre et al. (1994) ha tentato di migliorare il loro design precedenti sperimentale anche incorporando elementi ritmici. Anche se hanno fatto qualche tentativo di plasmare la busta e altre caratteristiche del rumore scoppia a quella delle note, non ha ritenuto nessuna delle altre variabili sperimentali sopra individuate. In particolare, hanno usato un solo timbro (un tono di "chitarra"), non riuscendo a spiegare la possibile influenza di altri toni e timbri, che possono avere prodotto diversi risultati sperimentali.

(4) E 'ormai generalmente accettato è che il cervello è più simile a un processore parallelo di informazioni piuttosto che quella in cui è trasmesso serialmente informazioni attraverso una rete neurale (Mori et al., 2006). Questa storia è completamente diversa, però, se una risposta comportamentale è necessaria, come il comportamento intenzionale o goal-directed. Poi, il cervello deve determinare quali informazioni sono rilevanti e il segnale della corteccia motoria per eseguire l'azione appropriata. Un processo di mediazione più probabile si svolge presso i gangli della base, che funge da soglia di gating. Il segnale viene amplificato e la corteccia motoria attivata se l'attività è rilevante per l'obiettivo, o inibito, se non (Szüc et al., 2009). Tutti e quattro gli studi sono stati all'indietro. Erano fonda sul presupposto che i soggetti sperimentali doveva agire. Se questo può essere vero per esempio nel caso di un musicista che suona uno strumento, che non era il caso qui. Tutti i soggetti sperimentali che doveva fare era ascoltare. Questo lo rende molto meno probabile che qualsiasi ipotesi basata sulla localizzazione è valido.

Referenze

Alossa, N. & Castelli, L. (2009). "Amusia e Musicale funzionamento." Eur. Neurol, 61, 269 -. 277.

Liegi-Chauvel, C., Peretz, I., Babai, M., Laguitton, V. & Chauvel, P. (1998). Cervello "Contributo delle diverse aree corticali nei lobi temporali al trattamento musica.", 121, 1853 - 1867.

Mori, A. & DeHouwer, J. (2006). ". Automaticità: una analisi teorica e concettuale" Psychological Bulletin, 132 (2), 297-326.

Peretz, I. (1990). Cervello "trattamento di locale e globale informazione musicale unilaterale pazienti con danni cerebrali"., 113, 1185-1205.

Szücs, D., Soltész, F., Bryce, D. & Whitebread, D. (2009). "Attivazione e concorrenza di risposta in un'attività Stroop nei bambini piccoli:. Studio Readiness Potential lateralizzato" J. Cognitivo Neurosci, 21 (11), 2195 -. 2206.

Zatorre, R. & Sansone, S. (1991). "Ruolo della neocorteccia temporale destro a ritenzione di pece in uditiva memoria a breve termine." Brain, 114, 2403-2417.

Zatorre, R., Evans, A. & Meyer, E. (1994). "Meccanismi neurali alla base della percezione melodica e memoria per passo." J. Neurosci, 14, 1908 -. 1919.