Fenomenolojik Psikoloji

"Ne hak," Heidegger (ya da öyle dedi olabilir), "The Origin of Art Work." Aksine, bir olmak için "sanat eseri" bir şey var dünyayı sarsan, kültür-transforme diyor önemi. Sadece birkaç adaylar bu kriteri karşılamak Tapınağı, antik Yunanlıların yaptığı gibi. Onların dünya tanımlanmış ve anlamlı şeyler ve rolleri oldu içinde bir disclosive alan yaratmış.

Heidegger'in hesabı (en az) içinde üç önemli noktada eksik olan bu inanmak için, Öncelikle, biz gibi birçok şeyi tayin etmek istiyorum "sanat eserleri," onlar Heidegger almak için, gerektiren bir paradigma-oluşturan özellik eksikliği olsa bile Bu unvanı. . Heidegger'in kriter bu nedenle aşırı derecede kısıtlayıcı olan İkincisi, Heidegger'in "tüketici eğlence yazılım" olarak adlandırılan olması olabilir ne olmak açıklamak değil. - Kitaplar, DVD'ler ve "kayıtları" (Ben CD'ler için proxy olarak kullanmak olacak bir "eski okul" terimi gibi nesneleri, yüklemeler ve dijital medya akışı). Birçok durumda, bu işin kendisi için bizim tek yolu - ama iş ilişkilerinin doğası nedir Üçüncü, Heidegger'in varlık yaratılış araçları için hesaba katmaz - müzisyen gitar ve synthesizer gibi nesneler , ressamın fırça ve palet, vb da bu konuların her biri ile ele alınacaktır.

I. Heidegger 'in Yaratıcı Ontoloji

Heidegger'in ontolojisi, Heidegger'in kendisi 20. yüzyılın en yaratıcı düşünürlerinden biri olduğu için, ironik yaratıcılık söz konusu olduğunda, ne yazık ki seyrek. Ekipman ("ready-to-hand"), her şey ("mevcut-at-el") ve Dasein, Heidegger için, üç (ve yalnızca üç) tür temel varlıklar vardır. Bu, bir sorun yol açar "[a] n sanat çalışması, duyuları ile algılanabilir, çünkü bir şey gibi * * * [Diğer taraftan, bu şeylerin aksine açıkça ... adam tarafından üretilen çünkü. * * * [A] n sanat eseri, insan tarafından yapılmış olması nedeniyle ekipmanları gibi, ama [] tamamen fonksiyon tabi, çünkü tam teçhizat aksine "Lawry 186. Origin of Art Work Girişi "," Heidegger bu nedenle, olan başka bir kategori oluşturdu "sanat eseri", "Bu sadece," Mansbach 163 Dasein tanınan benzer olmak için ayrıcalıklı bir ilişki vardır.

Şey bir sanat eseri olması için, bu yaratma, ya da bir dünya çağırarak yeteneğine sahip olmalıdır. Olmak-in-the-world "Çevremize ne dış gerçeklik içinde nesnelerin toplamı değildir." O adam olmanın temel devlet aradığında Heidegger sözcüğü kullandığı anlamda dünya " * * * Bu bölge benim olanakları, birleşik bir olmanın, yani birbiriyle bölge, bilinen mevcut gerçekliğin her şeyi, "Jaeger 62 ne gibi burada görünür .

Bir resim için bu yerleştirmeden o dünyanın diğer accouterments birlikte bulunduğu bir bağlamda tasvir edildiği anlamına gelir. Heidegger, köylü ayakkabı, bir çift Van Gogh'un tasviri düşünmektedir. "Sanat eseri ayakkabı gerçekte ne olduğunu bildirin", Heidegger (1971) 35, vurgu eklenmiştir. Tarafından "gerçeği", Heidegger'in demek, boyama "," kendi olmanın doğası ayakkabı şekilde açıklamaktadır. Teşkil oluşur, dünya, ya da göründükleri dünya. "Van Gogh'un boyama 'konuştuğunu' ve sanat eseri vasıtasıyla köylü ayakkabı 'olma gerçeği açıklanması, köylü ayakkabıları gerçekten ne olduğunu' ifşa 'Stulberg 260.

Bunun bir sonucu olarak, orada artık bu dünya tasavvur ya da anlayamayacağı bir zaman gelmeli, daha sonra "iş" artık bir "sanat eseri." Oyun-bir deyişle bir tür olarak, çalışma sanat artık "eser" Yunan Tapınağı, örneğin, bir sanat eseri olan antik Yunanlılar artık yaşadığı tanrılara inanıyordu sonra durdu. Sebebi ne olursa olsun, bizi memnun şey - Bu sadece estetik bir deneyim oldu. "[A] rtworks Bruin 56-away geçen bu dünya, sadece worldless sanat objeleri, buldukları yardımcı belirli bir dünya olmalı, ancak oluruz". Karşılıklı olarak, Dasein için, "sanat eseri oluşturur takas otantik varlığını mümkün kılan" Mansbach 167.

Ama Heidegger burada bitmiyor. Duyulara hitap eden aynı kategoride, "bir dünya yaratmak" bu özel anlamda, olmayan tüm "dürüst" sanat havale, sadece estetik bir fenomen çalışır. "Estetik ... hissi ya da bu duyguları nesne aracılığıyla iletilir şekilde inceleyerek, duygu ve sınırları kendisini bölge olarak kendi etki alır. * * *] [Bu yana nesne-kendisi insan biliş, estetik doğal bir sınav yaşıyor konu tamamen kendisi açar örtülü kalır. Bu süreçte, kendisini sanat eseri oluşturulur gereksiz, "Palmer, 400, vurgu eklenmiştir.

II-Bu daha daha Gotta Be!

Heidegger'in tanımı, herkes yine de değil, "sanat eserleri" diyebileceğim şeyler için hesap değil, çünkü yol çok kısıtlayıcı düşünüyorum "kültürünün kurulması" ya da Heidegger'in özel anlamda "kültür-transforme". Ben göz önünde iki örnek, Rembrandt'ın resim Night Watch (1642) ve The Beatles 'rekor Çavuş . Biber Lonely Hearts Club Band (1967).

Amsterdam Rijksmuseum belirgin gösterge, Night Watch Rembrandt'ın en ünlü resimlerinden biridir. Onlar güya kentin surları korumak için kapalı başkanı olarak, sahte kahramanlık-pozlar çeşitli, bir grup Hollandalı burghers gösteriyor. Ince, gölge ve ışık etkileşimi için bilinen "bir sanat eseri kesin bir durumda," 58 Ziff.

Ben bakarak insanlar, art-rock grubu King tarafından yapılan bir şarkı sözleriyle bakıyor, tuval üzerinde ışık dolaşmak izlerken, yarım gün için farklı açılardan bakarak, hipnotize, bu resim önünde durdu Crimson kafamın içinde yankılanıyor:

Bunca yıl burada yaşadı
Ülkemiz İspanyolca savaşları ile racked
Şimdi kendimizi bulmak için bir şans geliyor
Ve kapılar ardında sessiz Abdülmecid
Biz yine kuşaklar düşünmek
Ve böylece küçük erkek gururu
Burghers iyi ve doğru
Hala ressamlar eliyle yaşayan
Hepiniz anladınız isteyin,

Palmer-James, R (1973). Karakterler beguilingly, bana resim gülümseme tasvir. Bunlardan biri çağırıyor. "Gel, bize katılın" diyor. Bu şekilde, sanat ve gözlemci arasındaki sınırları çözülür.

Sayın Palmer-James 'güzel lyrics, tüm bir kültür tanımlayan çalışma koşul kısaca özetler. Özellikle yoğun boyama olmak üzere, iki acclimated bu işin "anlam" ve şarkının yakalamak değil?

Ancak Rembrandt'ın 17. yüzyıl patronları topluluk geçici oldu. 1669 yılında Rembrandt'ın ölümünden sonra dağıldılar. Ayrıca, Night Watch özellikle popüler değildi. "[M] yüzlerini sade görmedim çünkü komisyon paylarını ödemek değildir Rembrandt verdi archer Guild herhangi bir. * * * [] Loncalar sanatçı vermek için istekli olduklarını son komisyon, kendi portreleri bütün resmi dezavantaj isteyen güzel veya ince yapmaz çünkü, "http://www.historyofholland .com / Rembrandt ve nightwatch.html (2007).

Rembrandt boyalı sonra, "kamu lehine yavaş yavaş düştü * [Bu düşüşün nedenlerinden birisi] Hollandalı sanat tatları bir değişiklik oldu. 1640s varlıklı vatandaşlar sırasında, belki de gösterişli ve zerafeti bir düşkünlük geliştirdi, güvenlik oyalanmak yumuşak büyüyor. Rembrandt derinliği yoktu, ancak ince bir sanatçı - Onlar, parlak renklerde şık Flaman portre ressamları Anthony Van Dyck gibi ressamlar tarafından başlatılan olmuştu ve zarif bir şekilde tercih etmeye başladı. Rembrandt ışık-gölge oyunu kullanması, onları çok memnun ve 'karanlık' ve görünen bir sanatçı uzaklaştırdı - belki de daha kötü ne olduğunu, "http://www.rembrandtpainting.net bakarak ne bazı düşünce adamak istedi / rembrandt's_night_watch. htm (2007). Bu boyama, daha geniş bir kitleye maruz hale geldiği modern litografi icadı kadar olmadığını söylemek adil olur.

Night Watch, daha sonra, bir sanat Heideggerci işin önemini ihsan nitelikleri yoktu. Bile kendi halkına inanan ve modern zamanların gelişine kadar, aslında bizzat ziyaret herkes için erişilemez oldu. Sadece gerçeği ve aslında bu paradigma tanımlayan çalışma, tanımak sonraki sanat eleştirisi ve sanat tarihi. Heidegger için, olsa da, bu yeterli değildir. Aksine, olan dünyada, gerçek sanat eseri tarafından tanımlanan kişiler ile çağdaş olmalıdır. Çünkü onlar iman etmezseniz tanrıların tapınağı terk ederken, onun "sihirli" özellikleri buharlaşacak. Heidegger, bir sanat eseri zamanın ötesine olasılığı için izin vermez, ya da sanat gibi nitelikleri sadece zaman içinde kendini gösterecektir.

Çavuş başka bir örnek, bir bakalım. Biber Lonely Hearts Club Band. 1967 yılında, olgu, birinci elden yaşamış. "Beatles amaçlandığı olsun veya olmasın, Sgt. Hemen - hırsları ve özlemlerini ve korkuları bir nesil sembolize Biber geldi. * * * Tat ve stil bir fikir birliği olarak o yıllarda başladı merkezinde Beatles ile zorlu bir dünya görüşü dönüşmüştü. * Tek başına hiç bir çalışma henüz yeni ve cesur bu topluluk, fikir ve sanat duyuları özetler vardı. Çavuş kadar, hiçbir şey. Biber. * * * Sgt. O dönemin tanımlanması ve form-avı, ve bilerek ya da bilmeyerek, onu yakaladı ve ruh kez cesaretlendirmiş; Biber vardı önce hiçbir şey popüler kültürün bir sinir vurdu. * * * Sgt. Biber yirminci yüzyılın içinde potansiyelini ortaya çıkarmak için açılan bir anın parçası oldu ... "Gilmore 74.

Güçlü beğeni, emin olmak için. Ve her zaman çılgınca Heideggerianism yönelik hiçbir eğilimleri gösteren bir yazar ("içinde potansiyelini ortaya çıkarmak için açılan") Heidegger-tipi dil nokta eğlenceli. Ancak, işin gerçeği, bu kayıt kucaklayan topluluk hatta "bir dünya." "Dünyanın tüm nüfusu," değildi ya Aksine, o "bir nesil" oldu ve bir genç - bir grubun alt kümesi. Üniversite şehirleri gibi yerlerde, örneğin Ayrıca, bu alt-set o anda olduğu gibi, büyük, kent, kitlesel medya merkezleri etrafında coğrafi odaklı. Böylece, biz inkar edilemez hatta dünya tanımlayan kültür dönüştürerek, etkili oldu ve bir çalışma ile karşı karşıyayız, ama sadece Bazı yerellerde bazı insanlar için. Heidegger bu nedenle, sadece zaman değil, aynı zamanda alan ve grup (veya sınıf, ya da ayni) üyeliği konusunda çıkığı.

Şiir, Dil kopyasını açın ve Düşünce, sayfalarını artık Heidegger'in bir sanat eseri olarak bu ikisini de dikkate değildir ki (bir kez daha, benim devam dehşet) sadece keşfetmek için, onların bağlayıcı ayıran.

Bu ikileme çözüm elde etmek zor değildir. Heidegger, küçük gruplar farklı yerlerde olabilir karşılamak için bir "sanat eseri" olarak sayılır için kriterler sadece genişletmek ve farklı zamanlarda var. Bu sınırlamak değil, aslında uygular, Heidegger'in amaçları: (a) "sanat" ve "hakikat" arasındaki bağlantıyı göstermek için, yol sanat olmanın anlamını ortaya koymaktadır; ve (b) ayırt etmek için Bu anlamda, ve biz hala onları sanat "çağrı" da, eserlerinin diğer tür sanat arasında, gerçekten "sanat" doğru anlaşılması değildir.

Bu durum, sanat eseri olma "ilgilendiren ontik ve varoluş" hesabı olarak adlandırılabilir ne olasılığı sağlar. Bu, bir sanat eseri, bütün bir kültüre karşı olarak, dönüştürücü bir etkisi, bir birey ya da küçük bir bireyler topluluğu olabileceği anlamına gelir. Ve, birey ya da topluluk gerek olmadığını orijinal eser üretti dünya ile eş zamanlı yer.

III-Sanat Çalışma yineleme

Çoğu insan, Diyebilirim ki, on line, soru, şimdi bir kitapta bir üreme ve Night Watch karşılaştı. Prensipte, bu reprodüksiyon çapı ve kalitesi büyük oranda değişmektedir. Baskı reprodüksiyon, örneğin, mürekkep türü ve yazdırma işlemi diğer kaprisleri de sadece kullanılan kağıt türüne göre etkilenmez, ancak. Google Images ve hızlı bir bakış, bu on-line Night Watch bit yoğunluğunu ortaya reprodüksiyon çeşitli siparişler büyüklüğü değişir. Rijksmuseum asılı, sadece boyama kendisini sanat eseri midir? Veya bu yineleme ya da örneklemesi ya da bunun telkinleri olabilir ancak kusurlu Dasein hala ilham ve dünya tanımlamasına yardımcı olmak için, güç, ya da kapasite var?

Bu sorun, biz Çavuş göz önüne aldığımızda çok daha akut hale gelir. Biber. Meselesi basit bir gerçeği, bir resim gibi "iş" herhangi bir fiziksel "". Aksine, "iş" in kendisi kopya satılan ve dağıtılan milyonlarca oluşmaktadır.

Ses kayıtları olan bir kişi olarak, ben tabii ki, bazen aynı anda render grubun üyelerinin bireysel ve grup performansları, oluşan multi-track ana ses kaydı olduğunu size söyleyebilir, bazen olmayan bir "yaplan" -gerçek-zamanlı süreç. Bu multi-track master sonra iki-track stereo ana kadar karıştırılır. Plak, kaset ve CD'ler gibi ses taşıyıcı cihazları - çoğaltılır kopyaları daha sonra fiziksel mal olan, (ve bazen birçok nesiller için kopyaları, vb) yapılır.

Potansiyel işin köklü bir revizyon (ve farklı algı) sırayla ana bantlar, remixlemiş veya terkip yoluyla elde edilebilir. Örneğin, geçenlerde yeni bir albüm Beatles remixleri başlıklı Aşk satın parçalardan biri Çavuş bir remix. Biber George Martin (The Beatles orijinal üreticisi) ve oğlu Giles Martin, ustalıkla ve özenle orijinal yeniden. şarkı, "Yaşam Bir Gün."

Bir kez dinledikten sonra, ben hemen bir satır, bir düzine kez tekrarlanmış, öyle saf ses etkisi ile nakavt oldu. Bunu yaparken üzerinde herhangi bir kontrolü vardı, o zorlayıcı oldu. Remix ve orijinal arasındaki farklar şarapları karşılaştırarak veya ses pre-amplifikatör tüplerin ince noktaları (Brimar v. Amperex v. Mullard v. Telefunken) analiz gibi, izlenimci. Benim izlenimim, "A Day in Life" daha kaslı, daha visseral yeni sürümü. Bir ses teknolojisi açısından bakıldığında, bu sonik bir çok bilgi ortadan kaldırarak farklı (daha iyi) parça ayırma, sıkıştırma, denkleştirme ve (oldukça açıkçası) ile tamamlanmıştır .

Daha önce statik bir şarkı yapısı içinde en ilginç fenomen olsa da, farklılıklar, başlamak için yaratılması. Hangi sürümü şarkı, ya da daha iyi şarkı yineler "," ne anlamına gelir?

Bu tür Remixes rağmen, ben, "orijinal" master ses kayıtları Sgt epistemolojik bir kesinlik sizi temin edebilirsiniz . Biber albüm kaydedildi Londra'da Abbey Road Studios, İngiltere, kilit ve kilit altında tutulur. Ben şahsen bu 'EMI Records ile bir yönetici iken ben orada oldum neden biliyoruz. "Duydum" sadece insanlar bunları sanatçıların kendilerini ve teknik personel son derece küçük bir kadro.

Ayrıca, yapılan hiç Beatles'ın Sgt. "Canlı" bir seyirci önünde Biber. [Besbelli grubun Cheap Trick rağmen son zamanlarda öyle. Sadece onlar Çavuş, bir parça-parça çevrimiyle gerçekleştirmek yaptı. Biber, hatta baş ses teknisyeni (Powers 2007) grubun eski mühendis kiraladı.]

Bu anlamda "Tekrarlanabilirlik," telif hakları eser ayırt edici özelliği olarak ortaya çıkıyor:

"Telif hakkı korumasına konu bir iş yaratma maliyeti, örneğin, bir kitap, film, şarkı, bale, Taşbaskıdaki, harita, iş rehberi, ya da bilgisayar yazılım programı, işin reprodüksiyonu maliyeti genellikle yüksek olmadığını yaratıcısı ya da o yaptı kimin bu, genellikle düşüktür. Ve bir kez kopyalarını başkalarına, ek kopyalarını yapmak için sık sık bu kullanıcılar için ucuz. Işin yaratıcısı tarafından yapılan kopya fiyatlı ya da marjinal maliyetine yakınsa, diğerleri kopyalarını yapmak cesareti olabilir, ama yaratıcısı toplam gelirleri, işin oluşturma maliyetini karşılamak için yeterli olmayabilir. Telif hakkı koruması kopyalarını yapmak yapmasını engellemek için telif hakkı sahibinin hakkı yararlara karşı ilk etapta çalışması oluşturmak için teşvikler sağlayan bir çalışma erişimi sınırlayarak maliyetleri kapalı esnaf, "Landes ve Posner (326).

Tüm bu Heidegger için birkaç önemli soru işaretleri bırakmaktadır. Çavuş için maruz olabilmesi için nasıl mümkündür. Bir "iş" olarak Biber, kimse (tüm niyet ve amaçlar için) hiç "algılanan" eğer "doğrudan"? Heidegger-welt, bu bir sanat eseri bir şey için en az örtülü bir koşul. Sanat eseri, onun ikonik nüfuzunu için imkansız olurdu çünkü kimse olduğunu bilse, ne oldu. Çavuş gibi kayıtları için olduğu gibi bu Night Watch çoğaltılması için de geçerlidir. Biber, film ve televizyon şovları ve DVD reprodüksiyon.

Daha da önemlisi, eserin tekrarlamalı varlık-doğa nedir? Çavuş varsa. Biber bir "sanat eseri," Bu sadece şey gibi özellikleri sayesinde boy kazanıyor? Hiç kimse, bir sanat eseri olarak rekor "kendisi" karakterize olur. Fonksiyonel ve işitsel bilgi içeren şeffaf, ses üreyen cihazın uygun türü ile etkileşimi üzerine vazgeçmek - Aksine, bu gerçek bir ekipman parçası. Enticingly out-of-ulaşması, temelde maddi olmayan duran kalır "kendisini iş". Bizim "erişim anlamına gelen" merakla zayıflatılmış.

Bu radyo ve televizyon ya da daha henüz akışı İnternet medya olguları dikkate alarak daha belirgin hale gelir. Bize ses üreyen cihazlar tamamen bitmiş ürün ile yapmış bir dünya düşünelim. Sahiptir müziği bir dinleyin, ya da bir performans izlemek için, tek bir çeşit, eterin aracılığıyla otomatik olarak alacak bir taşınabilir aygıt bağlanmak yapmak zorunda. Tam anlamıyla bir "şey", bir sunucu üzerinde bir yere geçici bir "ana" görsel-işitsel kayıt, dışında, yer almaktadır.

Bu teknolojik gelişmeler, Heidegger için derin etkileri vardır. Onlar "gerçek", "şey" değildir, çünkü yok bu yana hayır "," var, "bunların herhangi birine sahip değildir, ne de olabilir, ya da kapsar, hatta durmak, bir" "sanat çalışması. Belirli bir nedeni var, ama, neden çok ağır bir sanat (potansiyel) çalışır, ontolojik alanda sınırlamak olmalıdır. Ben onu "performansları" (karşılıklı, kuşkulu ama daha fazla) metafiziğinde içine "deneyimleri" gibi olayları kabul etmek gerekecektir rağmen, Heidegger için bu ikilemi bir çıkış yolu olduğunu düşünüyorum. Heidegger, daha az bakım olurdu rağmen bu ödemeler gibi konularda gelir, özellikle, bir müzikal çalışma "mekanik" kullanır (yani bir fiziksel ses-taşıyıcı cihaz olarak kendi varlık), ve eserin arasında ayrım "performans", inanılmaz derecede önemli. işin yaratıcısı. Ikincisi maddi olmayan duran olduğundan, açıkça "şeyler" değildir Bununla birlikte, onlar, "hakikat" paydaş olurlar, ya da katılabilir "sanat eseri" sadece bir gibi

Lütfen, IV. Gitar El

Dikkate istiyorum son sayısında, yaratıcı bu tür araçlar olarak uygular, (müzisyen), fırça ve palet (ressam), hatta vücudun (bir aktör, dansçı, ya da bir porno varlık-doğa yıldız). Bunlar sadece Heideggerci "donanım" kategorisinde-aksi ait olabilir, sadece daha fazla. Sanatçı / sanatçı, yaratıcı bir çalışma üretmek için bir marangoz, bir çekiç Heidegger (1962) 98 kullanır, ya da bir oyuncu tenis raketi wields hangi yolu oldukça benzemeyen bir şekilde dağıtır, çünkü onlar neden farklı konum nedeni, Dreyfus (1998).

(Gitar ve modüler synthesizer makul usta bir müzisyen olarak), hem de bir şekilde gerekli marangoz (OK-ish) ve tenis oyuncusu (çok iyi) olarak, ben bir enstrüman çalmasını fenomenolojik bir deneyim olduğunu net bir rapor edebilirsiniz bütünüyle bir çivi, çekiç ya da bir tenis raketi wielding daha farklı. Heidegger ve Dreyfus, son iki hakkında tamamen doğru ve kendi hesaplarına ekleyecek bir şeyim var.

Ancak, eski, oldukça benzemeyen bu aracın kullanımı için yaratıcı bir bileşen ekler. Mozart'ın piyano sonatını, örneğin yapıldığında ya da Eric Clapton bir gitar solo improvises - sadece "herhangi bir eski nota" yapacak. Çekiç herhangi bir eski salınım yeterli Oysa, bu kadar uzun süre doğru ve kuvvet ile tırnak vurur gibi, ve eski tenis raketi herhangi salıncak mahkeme bir bölge için istenen etkiyi ile topu döndürür sürece yeterli. .

Evet, daha iyi bir enstrüman çalma, daha şeffaf olur. Örneğin, daha az not özledim. Ancak, bu aslında yaratıcı, sanatsal bir niyeti ifade aracı olarak kapasitesi ile ekipman olarak işlevselliğini entegre alet, oynama deneyimi için hesaba katmaz.

Niçin böyle olduğunu görmek için bir yol, tam tersi geçerliydi eğer doğru olmak zorunda olacağını dikkate. Herhangi bir sanat eserinin belirsiz olduğu duygusu vardır mükemmel ve eserleri John Cage tarafından yapılan bir gözlem yakın aynı adı (Cage, 1959). Çünkü, prensip olarak, bu kadar uzun süre belli teknik gereklilikler uygun olarak, herhangi bir eski nota yapacak, ya da herhangi bir eski fırça inme yapacak, yani emin, düzgün bir vuruş ile uygulanır ya da doğru intonated - ya da belki de değil, bu ise - olarak belirlenir.

Var olan her şeyin ise, Mozart piyano sonatını ve McCoy Tyner, diyelim ki, Unleashed kesik kesik notların bir yaylım ateş arasında hiçbir fark yoktur, çünkü Ama bu gözlem, markanın kısa düşüyor. Açıkça söz konusu değildir, ancak her ikisi de sadece rastgele not topluluğu olurdu. Sadece orada farklı notlar, ancak her oyuncu aynı zamanda farklı performans teknikleri dağıtır ve dinleyici farklı estetik tepkileri çağrıştırıyor.

Fırça ve palet, Rembrandt, sadece araçları çok daha fazla idi. Beatles için, onların aletleri Night Watch sadece araçlar çok daha fazla ve Sgt. Biber her nasılsa yanlışlıkla "meydana gelir." Değildi Aksine, onlar ekipman yaratıcı bir sonuca ulaşmak için konuşlandırıldı seyri sırasında, yoğun yaratıcı bir konsantrasyon gerekli .

Bu dinamik iş başında görmek için başka bir yolu müzikal doğaçlama düşünün: örneğin, John Coltrane, Eric Clapton tarafından bir gitar solosu bir saksafon solosu. Ben Sayın Clapton / 1968 yılında üye olduğu rock grubu Cream, gördüm. Ben onların son, biraz kısaltılmış bir "yeniden birleşme" turu onları görmedim iken, ben DVD izledim ve aynı CD, dinledi. Ben eğer bir şey bant (orijinal) başbakan her zamankinden daha çok daha iyi bir araya, rapor memnunum. Kaya dilinde "melodi ve riff" - Daha da önemlisi ise dersin gerekli müzikal temalar oynadı çevrelerindeki yaptığı doğaçlamalar tamamen benzersiz ve orijinal.

Gereken yerde değilim kadar şüpheli Heideggerci Sondaj, Sayın Clapton belirtti, "Bana herhangi bir müzik değil. Hangi "52 Fricke Bunu yapmak nedenlerinden biridir. "Gereken yerde" bir Heideggerci dünyadan daha fazla veya daha az bir şey. Bu sanatçılar sadece rastgele notlar oynamak değildir. Aksine, onlar bir yaratıcı sonuna doğru ayrıntılı bir beceri seti dağıtırken, onların aletleri ve donanımları tamamen farklı bir bir şekilde kullanarak.

Dans - Bale, caz, hip-hop - aynı amaçlilik paylaşır, özellikle sahne, hareket yok. Orada doğaçlama olduğu gibi, hareket özgürlüğü dikkatli bir komut dosyası bir koreografi puan veya sahne yönleri ile sınırlı değildir. Onlarca farklı çekimleri ve nüansları, bir sahne oynamak için farklı şekillerde olmasına rağmen özellikle bir ortaya çıkıyor. Yönetmenlik becerisi Bölüm aktör, en iyi (alır rakip arasından seçerek, film durumda, daha fazla) sahnesinde karakterin temel doğa (karakter olmanın doğası) yakalayan bir performans sunmak için ikna etmek.

Ve sonra porno yıldızı performans - kamera seks vücudu kelimenin tam anlamıyla, dış translative cihazlar (gitar, boya fırçaları, vb.) Müdahale olmadan, sanatsal orta kendisidir - oh, hiç zaman dışında zihin.

Alaycı, post-ironik bir gözlem ile kapatmak için bu gibi denemeler özel olduğundan, aşağıdaki sunuyoruz. Onun olağanüstü yaratıcı fikirler ifade edildiği anlamına gelir - Heidegger, kendi kitaplarının nasıl bir şey-lik konuda yaptı? Kitap deyişle oluşmaktadır. Ama neden Heidegger gibi diğer bazı kelimelerin karşı yaptığı belirli kelimeleri seçtiniz? Tabii ki, kendi deyimsel, kendine özgü tarzı, ifade etmek istediği fikirleri ifade etmek için.

Fakat bu, bütün mesele - kitap yazılmış kelimeler için sadece bir konteyner daha fazla. Bir deyişle birden fazla sadece. "Ekipman" Aksine, kitabın bir fikir ve niyetleri deposu - bu geliyordu ve çalışma yazar tarafından iletilen. Rembrandt, fırçalar ve renkler kullanmak istedim hangi biliyordu. Clapton notları oynamak bilir. Heidegger kullanılan ve çoğu zaman, o olabilir iyi bir deyişle oluşur.

REFERANSLAR

Bruin, J., "Heidegger ve Sanat Çalışma Dünya," Estetik ve Sanat Eleştiri 55 (Kış 1992) 50 Dergisi.

Cage, J., Indeterminacy: Enstrümantal ve Elektronik Müzik (1959) Yeni Form-boy.

Dreyfus, H., "Ruh Temsilciliği Merleau-Ponty Eleştirisi: Bilimsel Açıklama Fenomenoloji'nin Alaka - Temsil olmadan İstihbarat," http://www.class.uh.edu/cogsci/dreyfus.html (1998).

Fricke, D., "Clapton Gitar Zirvesi," Rolling Stone (23 Ağustos 2007).

Gilmore, M., "yapma Sgt. Biber, "Rolling Stone 74 (12-26 Temmuz, 2007).

Heidegger, M. (bocalayıp Macquarrie, J. Robinson, E.), Varlık ve Zaman (1962).

Heidegger, M. (bocalayıp Hofstadter, A.), Şiir, Dil ve Düşünce "Sanat Çalışma Kökeni" (1971).

Jaeger, H., "Heidegger ve Sanat Çalışma", 17, Estetik ve Sanat Eleştiri 58 (Sep't 1958) Dergisi .

Landes, W. & Posner, R., "Telif Hakları Bir Ekonomik Analiz", 18, ​​Hukuk Araştırmaları 325 (Haziran 1989) Dergisi .

Lawry, E., "İş-Heidegger'in Sanat Çalışma," 11. İnsan ve Dünya 186 (Mart 1978).

Mansbach, A., "Anthropocentrism aşmak: Sanat Eserleri Kahraman Rolü Heidegger," 10 Oranı 157 (Sep't 1997).

Palmer, D., "Heidegger ve Sanat Çalışma Ontolojik Önemi" Estetik 394 38 Dergisi (Ekim 1998).

Palmer-James, R., "The Night Watch" (1973).

Powers, A., "Cheap Trick Hollywood Bowl Beatles buluşuyor - Cheap Trick ve onlarca çatlak döküm Beatles ve havza 1967 albüm, kutluyoruz" Los Angeles Times (13 Ağustos 2007).

Stulberg, R., "Heidegger ve Sanat Çalışma Kökeni: uyarıları," 32, Estetik ve Sanat Eleştirisi 257 (Kış 1973) Dergisi .

Ziff, P., "Sanat Çalışma Tanımlanması Görev" 62 T Felsefi Yorum 58 (Ocak 1953).